展览分为“帝王·皇族”“雅集·行乐”“名臣·名士·闺秀”“学者像传”四个单元，展品质量较高，解释清晰，布局舒服，人也不算太多，整体观感体验非常好。

第一单元“帝王·皇族”，比较有意思的就是朱元璋的正异两幅肖像画，在传世的朱元璋肖像画中，其异形像都以压倒性多数胜于正形像，主要原因是朱元璋贵为九五之尊，民间往往将其神化，以满足民众对皇帝的神秘心理，再加上朱元璋本人对其异形像推波助澜，因此其异形像大行其道。

第二单元“雅集·行乐”是我最喜欢的单元。雅集图既有兰亭修褉、西园雅集、玉山雅集、杏园雅集等历史上著名的文人雅聚，也有名不见经传的文人自发聚会。行乐图一般是将文人置于优雅而富于诗情的山间或林下，自然与人文环境融为一体，折射出淡泊明志、远离尘嚣的文人身份与雅趣，一般为独像，或有书童伴其侧。

国博展出的《五同会图》描绘的是一场在京同乡聚会，此五人为同乡，又同朝为官、志趣相投，五同会乃同时、同乡、同朝、同志、同道也，又人数为五人，所以称为“五同会”。画面中，他们神态自然平和，一派儒雅风范。背景中的庭院内容也很丰富，寓意吉祥的仙鹤、太湖石，代表文人雅致的琴棋书画、芭蕉竹石都刻画得十分细致。

“西园雅集”是中国绘画史上重要的绘画母题。西园是北宋神宗时期驸马王诜（晋卿）在汴京开封的宅院，他在府邸内专门修建宝绘楼，收藏历代名家的书法绘画。《西园雅集图》是北宋人物画家李公麟应王诜的邀请，将参与西园雅集的苏轼（东坡）、苏辙（子由）、黄庭坚（鲁直）、秦观（少游）、米芾（元章）、蔡肇（天启）、李之仪（端叔）、郑靖老、张耒（文潜）、王钦臣（仲至）、刘泾（巨济）、晁补之（无咎）、僧景秀（圆通）、道士陈碧虚连同王诜和自己一共十六人绘人画中，另加上书童、侍姬等，凡二十二人。大家在聚会中或写诗作画题石，或抚琴看书说经，极尽宴游之乐得风雅场面。米芾为此图作记，即《西园雅集图记》。有云：“水石潺湲，风竹相吞，炉烟方袅，草木自馨。人间清旷之乐，不过如此。嗟呼！汹涌于名利之域而不知退者，岂易得此哉?“在李公麟之后，这一主题成为人物画史上一个永恒的主题。国博展的是明代画家所作，其中抚案挥毫者为苏轼，站立题壁者为米芾。看着这些文人们高山仰止的聚会，仰慕不已，真希望自己也能穿越回宋代，和这些文人雅士们风云际会，挥毫用墨，吟诗赋词，抚琴唱和，打坐问禅。

另外，展厅一角还原了一间清代文人书房，书房内除了配备文房用品以外，还悬挂了一幅苏轼像轴，“窗外”虫鸟齐鸣、蝴蝶翩翩飞舞。一直都希望自己也有这么一个书房，可以调素琴，阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。

第三单元“名臣·名士·闺秀”，印象比较深刻的有王阳明、诸葛亮和绿珠。

王阳明头戴官帽，身着红色官服，手持笏板站立，为“待漏图”。待漏的漏是漏壶，古代用以滴水计时的器具。待漏指大臣们等候上朝，明代宫廷中曾设有专门的待漏院，作为等候上朝的场所。

这幅诸葛亮立象轴为全身像，诸葛亮内着衫，外着长袍，头部微微左侧，带纶巾，斜垂于右耳处，表情雍容且从容。虽然不是完整的羽扇纶巾形象，但纶巾缁衣系裳的装扮，同样颇具雅士风范。

绿珠是西晋首富石崇的宠妾，相貌美艳，又能歌善舞、善解人意，深受石崇喜爱。在石崇获罪下狱后，绿珠为之殉情，被后世文人称赞。画中绿珠身段纤细端正，衣饰华丽，身着广袖长袍、披帛，头挽发髻，脸微侧，左手执一枚绿珠。面部简单细致的眉眼，樱桃小口，与宽大的长裙、飘逸的披帛形成鲜明对比，是人物形象显得格外清秀雅致。

李清照的个人画像也很富贵呢！

第四单元“学者像传”比较简单就是肖像画和生平简介，有陶渊明、李白、苏轼、赵孟頫等肖像画。