昨天摄影课上，老师提出，一个人审美水平主要有先天、环境与练习三个因素决定。环境是指我们成长过程中的耳濡目染，其中传统文化的影响是巨大的，很大程度上区别了我们与西方审美的不同。那么，在五千年的华夏文明中，我们的传统审美是如何演进并影响我们至今呢？李泽厚的《美的历程》一书给出了一个答案。
这本书出版于1979年，可是当年红极一时的畅销书，据说文艺青年知识分子人手一本。虽然时过境迁，书中的某些观点值得商榷，但其宏大的视角，结合思想观念谈审美流变的叙述仍然能给我们很大启发。
按照时间顺序，它将演变过程分为五个阶段：商周、先秦、魏晋、唐宋和明清。
1.商周：沉重又神秘，狰狞又天真
商周时期存世的物品不多，其中青铜器保存最为完整，是窥探文化的一个窗口。商代有很多大型青铜器，上面的纹饰多是凶猛、可怕的饕餮，融合宗教的神秘，使得青铜器带有一种神秘的威力和狰狞味道的美感。这与那个时代野蛮、血腥、暴力的战争有关。同时，有些青铜器还有着像小孩子一样的天真的、稚气的东西，这是文明幼年阶段的特征。
2.先秦：追求内在的、精神的、理性的美
这个时代，百家争鸣，其中数儒、道对后世影响最大。儒家主张积极入世，道家讲究无为出世。看似迥异的路线，但是两者都蕴含着理性的精神。不尊鬼神，关注现实，追求现实人生的和谐和满足。“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”这种孔子最为赞同的志趣可以说是一个很好的审美注释。
3.魏晋：潇洒风流、特立独行，不重实用，只重情感
两汉时期的发展，造就了批世家大族。一群有钱有闲的“纨绔子弟”，不事生产，只尚清谈。他们追求自我的享受，文学的独立，音乐的修养，自然的欣赏等，成就了“人的觉醒”。
4.唐宋：积极进取，关注生活
唐诗宋词，是这一事情最重要的审美体现形式。
唐诗，是盛唐气象的文学表现。人们对现实生活充满了希望，这一时期的知识分子渴望建功立业。所以，在盛唐的诗歌中充满了青春、自由和欢乐的气息。唐诗虽然风格多样，却都体现了一种积极进取的精神风貌。这就是盛唐之音。
宋词则表现了经济发展到一定程度的享乐。重文抑武，人们开始享受生活，时代的精神不在于建功立业。上层人士关注生活，不强调世间万物，而关注个人心境。“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”，恐怕只有太平年间的闲适中才能写出。
5.明清：俗气的市井，现实的批判
明朝，商品经济进一步发展，市民阶层人数也在不断增加。明清时期发展成了“小说”，市民文学逐渐兴盛起来。清朝中期后，出现了一批揭露社会现实的小说，表达了一种“无路可走”的苦痛和求索，它们的美感表现在对社会生活具体的描述和批判，比如《老残游记》《三言两拍》《儒林外史》等等。
这些穿越千年的审美，如同空气充满了我们的生活空间，日用而不知，却须臾不可离。
