当前的社会环境下，文化产业好像从来没有沉寂过，致力于探索思考或忙着娱乐大众（这里并非贬义）的创造者们都试着将自己的哲学放入作品，来取得大众的认可。文化产业好像成了一块金字招牌，内容的各异导致了很多有趣的现象，推陈出新或者剽窃抄袭没创意，一时间行当变成了市井江湖。外行的吃瓜群众等着热闹不断，虔诚的理想主义者等待着解读精品，别有用心的人急不可待的要煽风点火。
说是透过现象看本质，可是现象太杂了也不好看出什么门道来。可总有一些现象，让我们可以解读一下。
文化业是一个物质与精神妥协的过程，说的通俗点就是金钱与想法之间的博弈与妥协。我们的印象里，跟文化沾点边的东西好像就跟钱断关系了，俗不可耐的称不上文化。没有哪个作品能抛开成本问题来谈的（与物质断了联系的文化，只能往哲学方面靠了，显然这不在大众文化范畴里面），面包与爱情也是这个道理，如果你留心，你会发现这个道理适用于社会的很多方面。近几年正赶上电子设备技术与网络通信的发展，传媒行业又迎来一个浪潮，电影票房与通信流量变得居高不下。其实推动这个现象最根本的现象被大多数人忽视了，就是资本的流入。
时间往前推十年，那是文化业成为新一个产业形态的时间，同时那又是国民经济趋于高速增长一段后的时间。国家让一批人先富了起来，我们解决了吃什么和住在哪的问题，钱就没了去处，放口袋放银行可能都不大保险，2008年的那场危机相信很多人还记忆犹新。于是，文化业开始流入了一笔笔资金，闯关东走西口下南洋的各路财神都发现了一个新的去处。从2008年开始，电影票房呈几何倍数增长，背后就是高投入与高需求的相互拉动。
当下的行业环境其实没有什么变化，但是有一个问题实实在在的暴露出来了：资本的过快涌入导致行业水准亟待提高以及人才储备不足。我这里要引入一个概念来说明这个问题：IP，是指文化业里创意，可能还包括更为具体的剧本、故事和底稿等。近年来各个文化公司都开始去国外搜集IP,有些甚至成立了部门来负责。这折射出行业里的一些病态，虽然这个问题会随着时间而得到解决，但即使是一段感冒也挺让人不舒服的不是。近年来行业里的作品时常被批评老套没创意，也时常被怀疑抄袭。真的急需人才，急需创意来解决这些问题。
文化来源于大众终究还是回到大众，我想，这可能是文化这个词真正的宿命。
