3 绘画里的知识
柏拉图说，知识是一切能力中最强有力的。知识，希腊语的epistēmē，和翻译过来我们常用到的“知识”这个词语，有很大区别，柏拉图所指的是一种高层次的“理智能力”，一个优秀的画家，他的知识，就是观看与表达的理智能力。
当赵华看到那棵雨中的树枝，他的被触动里，是直觉与理性的交融。
“枝节的曲折有韵律，叶子相互的错落形成了有趣的关系，淡粉花苞似高扬的头，承接天光......好怪，看到它我就想起桃子，她们好像！”
这样的观看选择，仿佛没有来头，殊不知，造化里所蕴含的存在，相互间的关系，正是某种极致的、或者说是某种喜悦的密码呢？那么，它就是更深层次的逻辑，艺术的逻辑。绘画的知识，其答案和缘由，作品和意图，是你所知道的素描色彩、线条透视，音乐素养、文学积累等等，也是你不知道的一种情绪、声音、联想......科学与艺术，是两条并行的轨道，载着我们驶向那无穷之境，远达苍穹和内心。
赵华非常喜欢巴赫的平均律，他说大自然里的各种存在，就像平均律里音符的各种对位关系，他的观看，就是在寻找这样的关系，并将它呈现出来。他反对胡编乱造，更反感“记流水账”，前者“不像”，后者“太像”，都不是艺术家的观看。面对自然，每一个存在都有其对应的关系，如果你选择了A与B，必定要在这个脉络中去寻找D、E......并非你所看到的A与B周边的都可以成为D、E......这样的选择和构建，取决于艺术家对自然的解读。他曾建议一位画家用一个月的时间画一幅风景画，希望以此“激活”理性。一位学生为了他说的“大自然的密码”这句话，整个晚上看着天花板出神......
这个道理也存在于他的色彩构建里。当摄像机按下快门，照片上反映出山水树木的时候，那只是对现实的主观复制，现实远比它要丰富，因此某种意义上，这样的复制是虚假的，有画家又用绘画来复制这样的复制，甚至达到“高清”效果，赵华称此为下苦力，毫无艺术价值。色彩是用来呈现美的，不是用来复原对象，很像音乐里的音阶、和弦，组合得好就动听，否则就是跑调甚至噪音，即便那些画得像高清摄影的绘画，也好比一个张嘴却无声的歌唱，死气沉沉。
山林里的紫，和近处的桃红是一组欢愉的音阶，那伸向天空的枯枝，与下方的小船形成一种对应，白色的山崖，是金黄的银杏树的延伸......田坎、流水、山道，它们的弯曲组成了一条旋律线......
赵华的风景写生尤为耐看，野生而雅致，坚实而灵动。寥寥数笔，一棵远树便寂然挺立，耐人寻味。有力的笔触带着鲜明的色彩，帮助我们回到自然的美中，一个充满贵州气息的梦幻世界。我们却不自知需要这样的帮助，可是静心回想，我们是否往往对自然熟视无睹？好的艺术，便是唤醒我们对美的感知、感动，赵华的风景画，就是这样的作品。
