文/阿斌 【原创】

昨天晚上，继续看戏，一场精彩绝伦的话剧《白鹿原》，4K超高清专场录制播出。

话剧《白鹿原》改编自陈忠实同名小说，由林兆华、李六乙执导，演出时长近三个小时。

为力求高度还原白鹿原所写的陕西关中地区的人情风貌，全体演员全场采用陕西话出演。

在剧中濮存昕饰演白嘉轩，郭达饰演鹿子霖，白、鹿两家之长都是重头戏。除北京人艺的台柱子濮存昕、郭达，还特地请来西安的秦腔艺术团和华阴老腔艺术团的艺术家们。

陈忠实的长篇小说《白鹿原》全书50万字，要将这部长篇小说搬上话剧舞台实属不易。选取哪些内容在舞台上展现，考验着编导人员的智慧。

之前有电影版《白鹿原》，在近两个小时的容量中，导演只选取了田小娥的故事。因此有人评论电影版《白鹿原》，应当叫“一个女人之死”或“白鹿原之田小娥”。因为电影没有承载陈忠实《白鹿原》所要表达的丰富内涵及精髓，只是说了田小娥的故事。固然，田小娥是小说《白鹿原》中一个悲剧式人物。

电视版《白鹿原》，片长77集，容量很大，忠实于原著，可以说是全景式展现了小说的丰富的内容。张嘉益、何冰、秦海璐、刘佩琦、李洪涛、戈治均、雷佳音、翟天临、李沁等演员都有精彩表现。

话剧版《白鹿原》如何改编，时长三小时，表现哪些内容就显得尤为重要。可喜的是，话剧浓缩了小说的内容，有些情节仅用一句话带过，但又没有缺失其中的内涵。

人艺话剧开场就是小说第二章的内容。白嘉轩因死了第六房女人，他急于去找阴阳先生来看穴位，结果在大雪覆盖的慢坡下看到有一坨湿漉漉的土地，那是人家鹿子霖家的土地。白嘉轩把这一坨湿土的形状画出来，姐夫朱先生告诉他，那是一只白鹿。白鹿，是原上的精灵。于是白嘉轩萌生了换地的想法。

这一情节的重要性，预示着白鹿两家三代人的命运由此展开。紧接着就是白鹿两家在中医冷先生的主持下进行换地。

土地是农民的命根子，房屋是农民的脸面。土地对于农村的农民而言，不仅是他们赖以生存的根本，更是他们的希望。

在剧中不仅有白嘉轩、鹿子霖、朱先生、冷先生、兆鹏兄弟俩、白孝文、黑娃、田福贤等男性人物，也有田小娥、白灵和冷秋月等女性人物，这三个悲剧式女性人物，更容易引起人们对封建男权统治的思考。

从戏剧结构上看，剧中集中展示了巧取风水宝地，农协运动，鹿子霖狠施毒计，白灵的爱情，兄弟反目，小娥被杀，黑娃的结局等内容。对于宏大的历史背景在剧中也有点明。

整台话剧在三个小时中，将陕西关中农村历史风貌，人们对传统文化的传承和觉醒展现了出来，也将一幕幕惊心动魄的历史画面以及在风云变幻中的人物命运展现了出来。整台话剧再现了小说恢弘的气韵。

在剧中的音乐方面，运用了陕西独特的秦腔和华阴老腔，都是国家级非物质文化遗产。

在开幕和落幕时以华阴老腔为主，随着对自家木凳和自制琴弦的敲打与弹拨，那一声声古朴悲壮、沉稳浑厚、粗犷豪放的陕北音乐把观众带到了苍凉的黄土地上。

在剧情推进或做背景转场时又能听到秦腔高亢清亮的旋律，或是凄婉的，或是激越的，悲壮高昂、凄切委婉、细腻柔和，很好地烘托了剧情的发展。

特别是在剧中张喜民、张全四、高亚玲等老腔、秦腔艺术家们参演了其中的群众角色。

在剧中舞美方面，这台《白鹿原》不分幕，只有场的概念。场是这台剧中情节的最小单元。因此呈现出一气呵成的感觉。

转场采用了音乐、灯光、色彩、道具变化等多种形式。如，音乐元素的加入，灯光变暗，色彩变化，或道具的出现等。或许是因为录播，还运用了摄像机镜头位置的变化。

为了展示白鹿原的陕西风情，舞台道具采用山坡坡、土坷垃、手推车、窑洞等景物，很好地展现了地道的陕北风情。

最后不得不说的是剧中动作设计。话剧从表演方面说，通过特定的情景设置、人物对话和人物动作等表现人物鲜明的形象的内心活动。

在剧中老戏骨濮存昕自不必说，无论哪方面都很到位。郭达因为本身就是陕西人，在语言方面更有先天优势。在剧中白孝文挨打的那场戏，值得一提，非常精彩。

白孝文因与田小娥偷情被老族长白嘉轩发现，按照族规要对白孝文进行惩戒，当众用酸枣刺枝抽打违规者。实行惩戒抽打由弟弟白孝武开始，之后族人每人一鞭。

饰演白孝文的演员荆浩，在众人抽打他的四个动作中，每抽打一下，都有不同的动作变化，每个动作都在燃爆点上。虽然演员没有一句台词，但通过形体动作表现出挨打时痛苦万状的神态，可谓是惟妙惟肖。好像那虚拟的抽打，打在了观众的心上一样。

总而言之，言而总之，陈忠实的《白鹿原》是民族的史诗，文化的精魂。人艺版《白鹿原》忠实于原著，是一部叙事宏大的经典话剧，值得认真欣赏。

今天晚上是由冯远征、吴刚主演的《哗变》。

之前，我已经写过几篇有关小说《白鹿原》的读书笔记。关于小说的内容不再赘述。

（图片来自网络）