有时候，一些小小的想法可以对你的图像创作产生巨大的影响。而一些特质，则可能会是你成功的关键。
1、永恒的耐心
耐心可能是很多非专业的摄影师所缺乏的特质，但它偏偏又是最重要的。从某种意义上来将，摄影是一个等待的游戏，你要耐心的等待你想要拍摄的主题进入到你的取景框，任何光线的改变和主体的位置都能影响到一张完美照片的构成。如果你没有足够的耐心，那你注定不能拍出伟大的作品。
虽然现在的光线并不是很好，但是它将会在一小时内有所改变；虽然现在的画面看起来可能会很空洞，但是只要有一个人走进画框就会画龙点睛。
每次出去拍照都希望能拍出很多好看的照片，但是并不是每一次的快门都让自己满意，有时候可能会拍到很多，有时候只能拍到一两张，有时候却一无所获，而这一切，都需要有着耐心来支撑。
但是耐心并不是被动的等待，而是要更加主动的出击，去寻找机会。
2、忘记恐惧
当你在开始你的创造性的工作的时候，你将会面临人类已知的最大的负面力量之一——恐惧。恐惧在我们的生活中是无处不在的，它会化身成各种形态来破坏你的工作。
就好像我们刚刚走上街头去拍照的时候都会害怕去拍摄陌生人，于是我们被恐惧征服，转而去拍摄那些没什么意义的空镜头。
如果你不去面对它，恐惧将会永远都是你前进道路上的障碍。
要知道好的镜头总是转瞬即逝的，在恐惧折磨你让你不敢举起相机的那一瞬间，机会就已经溜走了。恐惧的另一面往往是你最想要拍出来的好画面。
3、要有几何的概念
布列松说过，摄影中唯一的喜悦就是几何，其他的都是情绪。几何是构图的基础，形状、线条等等组成了构图的基础，然后通过光影、情绪的填充，成为一张完美的照片。
任何照片都是由几何构成，先是方形的图框，再有就是图像内的引导线，分割线以及图框内的图框等等，这些都是照片的本质，通过对几何的理解和运用，来创造出伟大的图像。
有的时候，形状也是可以带来力量的。
4、停止你固定的主题
我们每个人都有自己擅长的方向，比方说就有专门的人像摄影师，街头摄影师，风景摄影师等等，但是很多时候，我们都会在自己最擅长的方向上停滞不前，而忽略了摄影中的很多其他元素。
瓶颈期就经常会遇到了，拍着拍着就没了动力，感觉自己拍出来的东西千篇一律，好像什么都拍过了。
停下来，试着去拍一拍其他的主题，没准儿就会发现另一片天空。
5、学会成为一名观察者
艾略特就说过，摄影本来就是一门观察的艺术，这是关于在普通的地方寻找有趣事物的技术。每个人眼中的世界都是不一样的，关键在于你要用什么样的眼光去看待这个世界。
拍照的最佳状态是自由发挥的创意，你可以随心所欲的寻找自己想要拍摄的内容。我们要做的，仅仅是站在那里，观察这个世界，寻找合适的镜头。
可是这并不总是那么的容易，至少对于很多习惯了摆拍的人来说，这是很难的，抓怕瞬间需要的不仅仅是速度，更要有对这个世界敏锐的洞察力。
我们总是习惯将摄影归类为一种技术，一种器材和技巧的组合，但是不妨换一个角度去想一想，这何尝不是自己生活中的一个小游戏，我们要用我们的眼睛去观察世界，用手中的相机去记录世界。
而这些，无关设备，只在于我们对这个世界的理解。
