虽然很多年前就听说了村上，也知道这本书如何的轰动，甚至抢购了，还翻开看过，可能是太年轻的缘故，以为是本写男女生懵懂爱情的书，翻了几页就弃了。
大概读书也要讲机缘。必得是这样的年纪，这样的清明时节，天阴着云，飘着雪，屋内锁着寒气。如此，才有心情拥着暖被，喝着热茶，打开久石让，抱一本有关“灵魂”的日本小说来读。
书架里打量一圈，《挪威的森林》便新展展的躺到了膝上。似乎很刻意，感觉像翻后宫牌子的皇帝老儿，为了要做到雨露均沾，便皇恩浩荡，恩泽一下被冷落的嫔妃。
结果是，从打开第一页，我就没放下。从早晨读到黄昏，一天没吃饭……
先是被村上春树的描写摄了魂，接着就被男主附了体——恋上了死气萦绕的直子，爱上了生气勃发的绿子,然后便陷入了一种憧憬与希望，抗拒与挣扎中的青春情绪中。
这种久违的情绪像时光机，将身心瞬时带回到学生时代。然而，再回首才发现，青春并不是青草地百花园，不都是巧克力玫瑰花，更多的是莫名的惆怅与迷茫，生与死的考量。
小说是有关青春的记忆，一开始便是一幅郁郁葱葱的青春画面，那是主人公渡边脑海里反复出现的场景——美丽的风景，美丽的直子。
这篇小说里最让人纠结的也就是这位直子——一个与木月在封闭的二人世界中相恋了14年的精神病人，目睹过姐姐自杀，经历了恋人自杀，最后自己也选择了自杀。
她也曾想抓住渡边这根稻草逃离死亡之手，却始终走不出自己与木月构筑的世界，最终还是去与木月的灵魂汇合了。
其实，在木月离奇去世后，直子也就只剩了躯壳。渡边想用自己的爱与身体唤回这个彼岸的灵魂，直子也努力想“康复”，潜意识里弱小的“直子”认为自己应该爱渡边，但强大的忠于木月的那个“直子”又将她拉回原位。
小说的最后，男主选择了绿子。说实在的，我也是更喜欢绿子的。据说她的原型是村上的夫人。
象征着生命力的绿子一出场，就让人耳目一新。
这个说脏话、爱看黄色电影，口无遮拦的假小子形象，在日本小说里真不多见。
角色性格很吸引人，但村上对绿子的刻画并没流于表面。这个看似大大咧咧，没心没肺，满嘴黄腔的女孩，内心深处却是个没长大的纯洁小姑娘。
与水仙花一样孤高、优雅的直子比，绿子显得粗糙不堪，可是这样的女孩直接透明，满身烟火气，给人太阳般的温暖。而直子则像一弯残月，美丽却没有热度。
《挪威的森林》是由《萤》扩展而来。在《挪威的森林》里，散发着微弱光芒的萤火虫象征着直子的生命之光。奇异的是这个物语是“突击队”来设定的。
每每读到“突击队”的事，就忍不住笑出声，原以为是村上调节小说忧郁的节奏故意而为，不想看到直子因为听到“突击队”的故事而露出难得的笑容，才知道这个人物不只为取悦读者而设。
渡边最后选择了绿子，却与穿着直子衣服的玲子进行了四场淋漓尽致的交合。这里的玲子显然是直子的灵魂，而渡边则是木月的替身。两个死去的人在活人身上终于结合了，生前的他们从来没有成功地拥有对方。
玲子这个人物的设定着实奇妙，她似乎是直子的另一分身。直子至死没有走出自己的封闭世界，玲子则摆脱了过去，恢复为常人，成为有温度、有魅力的女人，似乎将直子的生命延续了(日文中玲是灵的谐音)。
听着音乐，读《挪威的森林》，眼前骤然出现《千与千寻》的开头场景:灿烂的夏日，风和日丽，然而绿树花丛背后，竟然有一诡异的深洞隐藏其间。那里，善与恶，爱与恨，生与死交织一处，并不那么泾渭分明……
“生中有死，死中有生”，生死相依的观点在小说里无处不在，甚至连书名与人物名都有体现。森林是直子的自杀之地，而林木又象征着生命，代表活力的姑娘名叫绿子。
原型《萤》中的一句话被直接移到了《挪威的森林》中:
死并非生的对立，而作为生的一部分永存。
木月和直子走到了彼岸，他们的爱却存于世间，在活着的人身上延续……
青春，其实在过后的回忆中才变得炫丽起来，那些不堪与痛楚都被我们选择性屏蔽了。被老年人羡慕的美丽与活力之下，深藏的其实是无尽的迷茫，孤独与忧愁。在生机盎然的春光里，死亡其实从未缺席。
