书法为什么要从楷书入手
前面讲过，书法是个非常庞大的体系，不同的书法家又有着不同的书写风格和面貌。从书体而言，大家知道，总共有篆、隶、楷、行、草五种，今天我们就谈谈，书法为什么要从楷书入手？
楷书的特点是点画工整、形体方正、规矩有法度，以至于有人会认为楷书和印刷体一样，会越写越呆板，没必要也不能从楷书入手。其实不然，所谓的印刷体，大都是源于书写人的楷书水平尚未达到一定的水准时产生的问题，当然也包括有些人练习多年因不得要领，以至水平和印刷体相当。
从书法美学讲，无论软笔还是硬笔，成熟优秀的楷书是有共通点的，点画上的呼应、迟涩转换，字形斜正对比、大小参差，章法整体的动态变化。通过点画与点画、字形与字形的冲突和统一，让人能领悟到一种安宁，进而穿越笔墨透视到书家清旷、平静的精神世界。
有人会问，我见过有些行草书的名家，他们是以行草书见长，但楷书写的不怎么样，这个问题该怎么解释？
和大家讲，一部分所谓行、草名家，本身并没有在楷书上花太多时间。楷书得下多少功夫，拿我本人来讲，见过的在书法上天赋极好的苗子，也得五年出样、十年成品，至今还没有说三年两年出师的天才。
我知道这么说，可能会吓退一部分想学习我们课程的人，但即使退出了、不学了，也比被 “快速掌握”、“多少天速成”这种错误的心态引导要好。
大家一定要明白这个事实，没有下苦功夫、没有时间积累，就做不到楷书书写的流畅和稳定。既然这样，为什么有些人楷书写不好，行草书还能看得下去？是因为这一类行草书的好坏，它的参照标准不同，和没有练过书法的人相比，自然它是好的，若是和历史上的真正名书家相比，又差的太远太远。
北宋的文豪苏轼说的更加一针见血，在《书唐氏六家书后》一文中，苏轼写到：今世称善草书者，或不能真行，此大妄也。真生行，行生草，真如立，行如行，草如走，未有未能行立而能走者也。这句话比较好理解，真书就是楷书的别称，苏轼说楷书衍生出行书，行书又衍生草书；并且楷书像站立，行书像步行，草书像奔走，没有人不会站立时就能奔跑，简明地道出了三种书体之间的关系，也站在学习的角度上，解释了为什么要把楷书当做初学的基础性书体。
这正好就是我们想要谈的又一方面，先从楷书入手，既包含了楷书练习的时间赋予书写的稳定，也是要书写的人掌握楷书的法则和规律。有了楷书的基础，再上手另外的书体就变得简单多了。
同样是宋代大文学家、书法家蔡襄在自己的《论书》中说到：古之善书者，必先楷法；渐而至于行草，亦不离乎楷正。就是说自古以来书法优秀的人，必然先从楷书入手；即使到了行书、草书阶段，也不能离开楷书的法则。
另外多说一句，尽管学习书体的顺序是楷书、行书、草书，但它们之间是一种相互促进的关系，通过前面的分析我们说楷书能为行草书提供规律和法则。反过来，行草书又可以给予楷书书写上的灵动和神韵。能够在学习楷书至一定阶段时涉猎行草书，将会是书体之间大大的补充。至于这个阶段是何时，则务必由你的老师把握好尺度。
以上我们从基础性讲了楷书作为入门书体的根本原因，还有一方便社会原因，就是楷书的实用性。这种实用性又可以追溯到两个源头，一是在古代印刷术的尚未普及，雕版印刷产生于晚唐，活字印刷术在北宋初庆历年间由毕昇发明，距今也有一千多年。在相当长的一段时间内，书籍是需要抄录完成，这也解释了为什么现在看到有些首唐诗会有好几个不同的版本，这就是手抄时出现的失误。那既然是手写，不能张三用行书，李四用篆书，既不好识别又容易误传，怎么办呢？于是楷书作为真书、正书，被广泛地应用于了文字传播。另一个源头则是楷书实为是科举考试的必修课，如同今天我们的考试卷面分，一手好的楷书，能够反映出书写者对于书法文化的理解和在做学问上所花费的时间。
直到今天，楷书的实用价值依旧保留着，人们在初学字时，从楷书认读、书写。楷书不仅仅是一种书体，更成为一个载体，在历史的长河中发挥着文化传承作用。
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