自2018年4月21日始，实庐主人书法家李俊杰随武汉章桐书院同道赴日本游学，为期一周，鹿门书院将跟踪报道，敬请书友们关注！
和章桐书院同道在日本合影
李俊杰， 别署实庐，湖北襄 阳人。中国书法家协会会员 ，湖北省优秀文艺人才库成员、湖北省书法院研究员。 名 家 评 论 中国书坛一俊杰 一一记书法家李俊杰 刘 阳 李俊杰出生于米芾故里一一中国书法名城襄阳，米芾对襄阳书法的发展影响巨大，襄阳的书法家无人不受益于米芾，俊杰在襄阳的书法工作室就在米公祠里，在这个有厚重文化的气场里，他每天都可以和米芾对话…… 经过多年的学习、临摹和思考，李俊杰的书法五体皆能，尤以隶书见长。艺术风格也逐步形成，这就是：古雅厚重，空灵精微！李俊杰创作的书法作品在全国第八届书法篆刻展、汾酒集团“杏花村杯”、全国第四届正书展等重大展览中多次获奖。吕如雄先生在央视“杏花村杯”书法大赛的直播现场，对李俊杰作品评论道：“整个作品书写轻松自然，一波三折，写得有板有眼，投稿作品和现场的创作都写出了很高的水准！”李俊杰清醒地认识到，艺术的生命在于创新！从书法创作的本身来看，之前那些作品制作的成分多，创新的成分少一些，而且取法不古，营养单一。此后，李俊杰多次到北京、上海、武汉、杭州、山东、湖南、西安等地学习，遍访名家名碑，转益多师。严学章是其书法启蒙老师，金伯兴先生收其为弟子，胡抗美先生对这个同乡后生也给予了诸多指教。几度思变和探索，他对于自己收藏的杨守敬等古今名家作品和唐人写经的深入研究和嫁接，悟出了一条以清隶为基调，以汉碑为滋养的书法风格，风格取向和章法设计都发生了明显的变化。从他的一本由金伯兴先生题名的“李俊杰书法艺术”册页看，他的创作已经完全不是从前的面貌了，展现在手中的是崭新的风格:隶书里金农的面貌没有了，融入了汉碑和汉简，用笔也更加灵动和自然了。更有开创意义的是：他这几年把隶书、魏碑、唐楷和行草书的笔意都融合在了一起，化出了一套有他独特笔墨语言的楷书，写得浑然天成。大楷大开大合，不拘一格，有厚重方峻的造像记味道；中楷融入魏晋墓志、颜真卿、褚遂良的风格，真正的做到了碑帖融合，写得生动自然；小楷则是一派纯熟的唐人写经风格，不管是写经作品还是手机壳类7的小品，要不看落款，还以为是晋唐写经中的一段，每个字放大数十倍后还能看见其精妙的用笔细节，可见其对于笔法研究的深度不让古人。很多人在看了他的作品后都是震惊不已，从而对他的作品开始了专项长期收藏……武汉的书院也慕名而来请他去授课……金伯兴先生对他这个创作方向，也给予了积极肯定，说他这么年青，就有如此悟性和成果，是有天分的人。其实，据我了解，李俊杰虽然天分过人，但勤奋也过人。他读过临过的帖，可以毫不夸张地讲，可装满一卡车。我多次见识过他的眼力之高:你随意找一个名家碑帖，甚至他只看一个字，就能说出碑帖和书家的名子，令人惊羡！ 他的创作最让人折服之处在于，他在临帖和学习中 不是对古人“一成不变”、而是“师古不泥”，把握了时代节拍，做到“因时而化”、与生活中哲理融通，其创作的作品既厚重安静、又灵动雅逸。观其新作，小品精致典雅，巨制气势宏大。从他的作品中，完全可以触摸到深厚的文化积淀和他对书法传统的独特理解。 俊杰的师兄龚勋先生称赞说:“俊杰虽然年青，但基础牢，底子厚，加上他悟性高，特勤奋，后劲一定会很足！”书法家闵鸣形象地坦言:“如果把书家与股市联系到一起的话，我可以肯定地说，俊杰一定是一支‘绩优股’，凭他年轻、执著、善悟，加上方向明确，俊杰定可日臻大成！”
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日本高僧良宽书法《道好亭》
良宽书法《浩然舍》
鉴赏家对良宽真跡的鉴定
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岛国之行的收获：良宽斋号“浩然舍”、“道好亭”！
这两件都是日本原装原裱原木框，浩然舍的画框尺寸为66.5x35cm，画心尺寸为43.2x25cm，日本书法家良宽鉴定家森哲四郎旧藏；道好亭的画框是72x39cm，画心47x24cm，日本书法家良宽鉴定家相马御风旧藏。
