自从人类发明了电影技术以来，19世纪末，随着工业革命带来一系列巨大的变革，人们开始为了探索电影技术而走上了漫漫长路，这一百多年来，无数的影视先驱们在黑暗中摸索前行，每到一次重大的突破口，就会留下无与伦比的宝贵财富留给后世的人们去探索和学习，
在民国年间，中国电影的发展和世界是同步进行的，可惜的是，中国电影的发展之初生不逢时，蒋委员长没有想到地方的就是那个年代的大部分中国人只是为了能有口饭吃能活下去就很好，电影从来就不是给大众去观摩欣赏的，而就在这个艰苦的时候，依然有像是阮玲玉的《神女》《新女性》这样的女权主义萌芽的默片大放异彩。绝大部分观众都对默片里的卓别林映像深刻，而知道阮玲玉的人少之又少，受限于当时的技术，画面和声音不能同时录在一起，讲述故事的范围有限，所有大部分的字幕起到了讲述画面的效果，也就是当时，基本上全世界范围内大部分的电影都是单线叙事的，
最早的的多线性叙事电影是1916年的《党同伐异》，只可惜的是由于理念超前，世界范围内大部分观众都不买账。
1949年的时候，中国上映了一部有名的电影叫《乌鸦和麻雀》，讲述的是在1948年国民党即将败亡之际，上海一户楼栋里的住家和国民党房东的斗志斗勇的故事，先不说这部电影上映的时间是否有着政治因素，就这部电影而言，故事巧妙绝伦，涉及到底层小贩，中产阶级知识分子，风尘女子，政府官员，等几乎当时中国社会里所有的社会角色压缩在一栋楼房里，以房东和房客之间的故事来推进描述着当时的社会实况，已经有了多线性叙事的雏形。
只是，大部分的电影直到现在依然遵循着英雄之旅模式一样的单线叙事，这里并不是说单线叙事不好，单线叙事里，通过一个特定的个主人公，整个电影会极大的丰富这个框架里的主人公的特点，性格以及周围的环境。
而多线性叙事的前提是有条核心的主线来并联这条线上的所有线索，包括不同的人，不同的故事和经历不同的苦难，尽管有的人物内心特性被稀释了但是依旧通过多条线索的的并联来展现出来的内容是以乘积为倍数的。
1994年的《低俗小说》就是一个很典型的例子，一个故事里的主人公是个英雄，但是在另一个人故事里就是反派，一个人在自己的故事里是举足轻重的人物，但是在其他人的故事里可能就是一句台词都没有的路人甲，这样的规模及其有效的扩大了世界观，在结构方面跳出了以《星球大战》为首的英雄之旅模式从而让观众感叹结构的精巧。
盖里奇的《两杆大烟枪》《偷拐抢骗》以及宁浩的《疯狂的石头》《疯狂的赛车》在结构方面是后者致敬了前者并很好的做了本土化的修改，
除了电影方面，《海贼王》后期则有着很多线索一起推进，之后在每个章节的末尾会聚到一起形成爆炸性的高潮点，而文字小说方面就更肆无忌惮了，这方面希区柯克的探案故事集里面到处都是这样的例子。
但是，多线性叙事也有缺点就是很容易玩砸，玩砸的后果就是叙事混乱，观众根本不知道到底在干嘛，谁是主人公，谁是反派，最后主人公得到了什么。不玩砸的理由只有一点，就是要紧紧的跟着中心的点去推进故事，不能游离于中心之外。电影还好，就小说和漫画而言，超级长篇的漫画和小说有很大的概率会犯这些错误，就像是《火影忍者》和《死神》前后矛盾的例子一样，有极大的脱离感。
当我把多线叙事和碎片式叙事放在一起的时候，其实这两种叙事手法有着很多的相似之处，很多超神的大师如克里斯托弗诺兰就在结构方面玩的很嗨，像是他的第二部电影《记忆碎片》就是一个很经典的“碎片化倒叙”的手法
碎片式叙事的特点就是淡化了中心，淡化了原则还有淡化了深度，任凭导演和编剧自由发挥，在中国电影方面，王家卫就是这方面的主宰，就连很多电影里的台词都是碎片化的，但配合着画面的光影以及奇特的叙事结构就有一种说不明的美感。碎片化叙事手法在电影里面也很常用，只不过很少有观众
遗憾的是，中国电影历史里在科幻领域的挖掘还没有到一定的深度，尽管有像《记忆大师》这样的科幻佳作，但是还没有像《蝴蝶效应》《盗梦空间》式的极其成熟的影视工业体系所提炼出来的科幻电影。
而在中国电影和电视剧的发展道路中，以线性手法居多，相信，随之以后的观众心赏水品越来越成熟，也会有越来越优秀的编剧去创造类更多的叙事手法来表达故事。
我们还需要时间去沉淀。
哎，努力的写吧。
